Hướng dẫn nghệ sĩ về hiệu ứng GIMP

• Tháng Tư 25, 2024

Theo tôi, không bao giờ có quá nhiều cuốn sách như thế này của Michael J. Hammel. Cuốn sách dựa trên dự án này có những ví dụ tuyệt vời về cách người thiết kế đồ họa có thể sử dụng phần mềm GIMP để hoàn thành công việc. Mỗi hướng dẫn trong cuốn sách này là một dự án riêng lẻ, cho phép người đọc chọn hướng dẫn nào đáp ứng tốt nhất nhu cầu của mình. Nhưng đọc tất cả. Mỗi kỹ thuật không được trình bày trong chân không. Hammel thảo luận về các kỹ thuật này theo cách chuẩn bị cho độc giả tái tạo kết quả trong các dự án của riêng họ.

Bên cạnh việc là một cuốn sách dựa trên dự án, tôi cũng thích Hammel không lãng phí thời gian của người đọc và của chính anh ấy, thảo luận về mọi chi tiết về từng bảng, lệnh menu và phím tắt. Thay vào đó, anh ta cam kết những trang đó có thêm thông tin mà bạn thực sự có thể sử dụng. Đừng hiểu sai ý tôi, anh ấy đưa ra một cái nhìn tổng quan ngắn về không gian làm việc GIMP để định hướng người mới đến phần mềm. Nhưng anh ấy làm tốt công việc chỉ cung cấp cho độc giả những thông tin mà họ sẽ cần cho phần còn lại của cuốn sách.

Vậy Hammel bao gồm những gì trong cuốn sách này? Ông viết mỗi hướng dẫn dựa trên dự án theo quan điểm của nhà thiết kế đồ họa. Ông bắt đầu với một mô tả ngắn về các tiêu chí thiết kế cho dự án và kết thúc mỗi hướng dẫn bằng các gợi ý cho các dự án khác nơi người đọc có thể áp dụng các kỹ thuật này. Ông chia cuốn sách thành sáu chương và mỗi chương bao gồm một lĩnh vực khác nhau của thiết kế đồ họa. Sau khi hiểu được những điều cơ bản, anh chuyển sang các kỹ thuật cho nhiếp ảnh gia, nhà thiết kế web, nhà thiết kế quảng cáo và nhà thiết kế UI. Xuyên suốt mỗi chương, anh ta thảo luận về cách áp dụng loại cho dự án và anh ta cũng dành một chương cho loại hiệu ứng.

Đối với nhiếp ảnh gia, anh bắt đầu với một số kỹ thuật đơn giản để thêm hơi nước vào ảnh và tạo họa tiết. Sau đó, ông bao gồm các kỹ thuật tiên tiến hơn như mô phỏng độ sâu của trường. Bạn đã bao giờ tự hỏi làm thế nào các nghệ sĩ đồ họa có được loại để trông rất tốt trên bất kỳ nền nào? Hammel cho bạn thấy làm thế nào điều này được thực hiện, cùng với một số hiệu ứng văn bản đẹp khác. Ngoài ra, anh ta có một trong những kỹ thuật tốt nhất để chuyển đổi một bức ảnh thành một bản phác thảo mà tôi đã thấy cho đến nay. Kỹ thuật của anh ấy vượt xa các ví dụ thông thường mà bạn tìm thấy trong sách và trên web.

Chuyển từ nhiếp ảnh sang thiết kế web, Hammel nói rằng "màu sắc là vua" trên web ngày nay. Chỉ mới vài năm trước, những cuốn sách đã được rao giảng ngược lại. Nhưng giờ đây, với màn hình tốt hơn, Hammel có thể chia sẻ một số kỹ thuật của mình để tạo tâm trạng, mô phỏng 3D và phản chiếu và "bật" một hình ảnh. Ông cũng có một số kỹ thuật tuyệt vời để tạo các nếp gấp từ kết cấu và độ dốc và để tạo kiểu Toon phổ biến.

Với sự ra đời của các widget và các cách khác để tạo các ứng dụng máy tính để bàn của riêng bạn, các nhà thiết kế đồ họa đang được yêu cầu thiết kế giao diện người dùng (GUI) cho các ứng dụng này. Hammel dành phần cuối của cuốn sách của mình để đưa bạn qua quy trình thiết kế để tạo giao diện người dùng cho trình phát video. Anh ta bắt đầu với tấm mặt và thiết kế từng bộ phận của UI. Tuy nhiên, những kỹ thuật tương tự này có thể được sử dụng để tạo môi trường cho các trò chơi kỹ thuật số và các ứng dụng thiết kế khác.

Hammel đã làm việc với GIMP từ khi bắt đầu vào năm 1996. Ông là tác giả và đồng tác giả của nhiều cuốn sách và bài báo liên quan đến GIMP.

Video HướNg DẫN: [Demo training Sony Vegas Pro] Khử phông nền bằng chroma keyer (Tháng Tư 2024).