Nghệ sĩ đương đại Koons & Perucchetti
Jeff Koons đã trở thành một cái tên quen thuộc - nổi tiếng với 'Balloon Dog' và các nhân vật động vật khác. Mauro Perucchetti là một nghệ sĩ sinh ra ở Ý, người đã tạo ra loạt 'Jelly Baby' và giải quyết các vấn đề xã hội và chính trị. Tôi sẽ thảo luận về các tác phẩm của cả hai nghệ sĩ Pop.

Jeff Koons có thể được gọi là 'vua của kitch' - tái tạo hình ảnh với sự hấp dẫn về văn hóa và phổ biến. Ai có thể cưỡng lại động vật bóng bay của mình hoặc "Michael Jackson và Bong bóng"? Sau đó, gần đây nhất, đã có bản cài đặt công khai "Balloon Flower (Đỏ)" của anh tại 7 World Trade Center, NY.

Cho dù bạn có thích anh ta hay không, Koons đã đạt được sự nổi tiếng như vậy với tác phẩm điêu khắc bằng khinh khí cầu vào tháng 1 năm 2015, "Balloon Rabbit", "Balloon Swan" và "Balloon Monkey" đã được trưng bày trong phòng trưng bày thế kỷ 19 tại Louvre, Paris.

Koons đã thừa nhận rằng những anh hùng nghệ thuật của anh ta là: Salvador Dali (người mà anh ta đã gặp ở NYC), Marcel Duchamp (người đã ảnh hưởng đến việc anh ta sử dụng các tác phẩm đã sẵn sàng như: "New Hoover Convertibles") và Pablo Picasso, người có bức tranh "La Soupe" ("The Soup") lấy cảm hứng từ tác phẩm điêu khắc của Koons "Gazed Ball (Charity)".

Trong một số tác phẩm của Koon, tôi thấy sự hài hước và sự hấp dẫn của nó đối với trẻ em và người lớn - nhưng tôi thấy loạt phim "Made in Heaven" của anh ấy thật đáng ghét (không có ý định chơi chữ).

Triển lãm cuối cùng của Bảo tàng Whitney trước khi chuyển đến địa điểm mới là: "Jeff Koons: Một hồi tưởng" diễn ra từ ngày 27 tháng 6 đến 18 tháng 10 năm 2014, trưng bày một số "tác phẩm nghệ thuật" ít khiêu dâm từ "Made in Heaven" loạt, và được dán nhãn: "không dành cho trẻ vị thành niên."
Thực chất, đây là p ** n (quan hệ giữa Jeff và vợ cũ Ilona) dưới vỏ bọc nghệ thuật.

Tôi mong đợi một nghệ sĩ nổi tiếng như Koons cư xử với đàng hoàng. Tác phẩm "Balloon Dog (Orange)" (1994-2000) của anh được bán với giá đáng kinh ngạc 58,4 triệu USD - mức giá cao nhất được trả cho tác phẩm của một nghệ sĩ sống.

Tôi nghĩ Koons đã cho phép cái tôi và eros của mình che mờ ý định của hầu hết các nghệ sĩ: sản xuất nghệ thuật tốt. Có phải anh ta chỉ là một nghệ sĩ khác đã "lừa" công chúng nghĩ bất cứ điều gì anh ta sản xuất là "nghệ thuật"?

Trong cuốn sách của Sarah Thornton, "33 Nghệ sĩ trong 3 Công vụ", bị mê hoặc bởi một nghệ sĩ Câm persona, và câu hỏi của cô với nghệ sĩ không được trả lời, cô nói, "Sau đó, có thể Koons nghĩ rằng tính cách của anh ta quan trọng nhưng không đáng kể."
Đối với một người quan sát bên ngoài, công việc của Koon có quan trọng không? Đúng. Nó có ý nghĩa trong lịch sử nghệ thuật? Có lẽ.

Lần đầu tiên tôi đọc về Mauro Perucchetti trên tạp chí ra mắt, "The Harvard Business Review" (Tháng 1-Tháng 2 năm 2015). Tôi bị cuốn hút bởi "Jelly Babies" của anh ấy và liên lạc với Giám đốc PR của anh ấy: vợ và nàng thơ Lorena - để tìm hiểu thêm về vật liệu nhựa urethane sắc tố đã trở thành phương tiện đặc trưng của Perucchetti.
Lorena có một nền tảng trong lĩnh vực nghệ thuật nhưng bây giờ chỉ tập trung vào việc thúc đẩy chồng và công việc của mình. Hiện họ đang cư trú tại London.

Phải mất nhiều năm để Perucchetti hoàn thiện vật liệu - sử dụng nhựa màu - thứ mà không một nghệ sĩ nào sử dụng ở quy mô lớn như vậy. Lorena tuyên bố rằng phải mất tới 4-5 tháng để tạo ra một "Jelly Baby" có kích thước bằng một cuộc sống với chất lượng trong mờ giống như thủy tinh.

Trên YouTube, trong cuốn "Ode to Art", Perucchetti nói rằng nguồn cảm hứng của anh dành cho "Jelly Babies" bắt nguồn từ vấn đề xã hội nhân bản vào những năm 1990: nhân bản và tôn giáo, nhân bản và y đức.

Anh ấy là một nghệ sĩ Hip Pop tự xưng, nhưng nghệ thuật của anh ấy cũng có thể được mô tả là Tối giản và Khái niệm.
"Hộp sọ hun khói" với mũ bảo hiểm nhiều màu, "Lợn bay" với đôi cánh pha lê Swarovski và "Lucifer", một Jelly Baby có sừng và đuôi chỉ là một đại diện nhỏ của nghệ sĩ chanh oeuvre.

Lorena Perucchetti nói với tôi rằng cô ấy tin vào sức mạnh của Tình yêu, khi thế giới ngày nay chìm đắm trong chiến tranh.
Mauro dẫn đầu và muốn truyền bá nhu cầu phổ quát về lòng trắc ẩn. Vì vậy, với chủ đề đó trong tâm trí, nhiều chương trình solo của anh ấy có tiêu đề, "Sức mạnh của tình yêu".

Tôi đặc biệt thích những câu kinh điển của anh ấy: "Hearts with Hand Grenade" (lấy cảm hứng từ Lorena) trên bảng acrylic. Tôi nghĩ rằng nó làm cho một tuyên bố chính trị mạnh mẽ: tình yêu so với chiến tranh, và nó cũng đại diện cho sự yếu đuối của trái tim con người.

Vào năm 2013, Perucchetti đã được tặng một bản cài đặt công khai "Gia đình em bé Jelly" bên ngoài Louvre, Paris trong FIAC (Hội chợ nghệ thuật Paris).

Bức ảnh dưới đây là lịch sự của nghệ sĩ Mauro Perucchetti.
 hình ảnh Paris Cài đặt công cộng ở phía trước Louvre1_zpswswmaaxe.jpg

Có một triển lãm trưng bày ở London với biểu tượng nghệ sĩ nhạc Pop Andy Warhol cùng với tác phẩm của biểu tượng nghệ thuật tương lai Mauro Perucchetti.

Perucchetti hiện đang làm việc với Imago Gallery ở California, Sponder Gallery ở Florida, Madison Gallery ở La Jolla và gần đây đã tham gia De Re Gallery ở Los Angeles, nơi sẽ mang đến cho anh một chương trình solo sắp tới vào tháng 9/2015.

Các tác phẩm điêu khắc kích thước thật của "Jelly Baby Family" sẽ được trưng bày tại Ý tại Triển lãm Milan bắt đầu từ ngày 1 tháng 5 năm 2015.
Tại Mỹ, một cơ sở công cộng ở West Hollywood, CA (bên cạnh Trung tâm thiết kế Thái Bình Dương) và MOCA sẽ trưng bày hai tác phẩm điêu khắc Perucchetti hoành tráng cho LA Pride.

Rõ ràng là nghệ sĩ nhạc Pop Andy Warhol đã ảnh hưởng đến các tác phẩm của hai nghệ sĩ đương đại này.
Tôi chắc chắn rằng Jeff Koons và Mauro Perucchetti sẽ 'bất ngờ và thích thú' với những tác phẩm điêu khắc nổi bật hơn trong những năm tới.

Bạn có thể sở hữu bản in nghệ thuật "Balloon Dog (Đỏ)" của Jeff Koons.

Video HướNg DẫN: 200- "Nghệ Sĩ ĐƯỜNG PHỐ" Tại Mỹ (Tháng Tư 2024).