Tạo đồ họa chuyển động với After Effects
Đây là phiên bản thứ tư của Đồ họa chuyển động với After Effects cuốn sách của Chris & Trish Meyer. Nó đã được cập nhật và sửa đổi cho AdobeR Sau hiệu ứngR CS3 và chứa nhiều phần mới trên các tính năng phần mềm yêu thích của bạn bao gồm Trình soạn thảo biểu đồ, kiểu lớp, công cụ bù nhìn, điểm biến mất, chuyển động pixel và quản lý màu. DVD được đóng gói với các chương thưởng và tập tin dự án. Phiên bản mới này khá rộng rãi, cũng như phần mềm mà nó bao gồm, và các tác giả đã tập trung vào việc dạy độc giả của họ về cách After Effects "nghĩ" cũng như chia sẻ nhiều mẹo và phím tắt để tăng năng suất.

Một vài chương đầu tiên giúp bạn làm quen với giao diện người dùng và giới thiệu quy trình sản xuất để tạo dự án hoặc "thành phần". Sau đó, bạn bắt đầu tìm hiểu những điều cơ bản như các lớp hoạt hình, đường dẫn chuyển động 2D Bezier và khung hình chính. Như bạn mong đợi, các khung hình chính là nền tảng của hoạt hình trong After Effects và các tác giả tập trung vào một số Trợ lý Keyframe như Motion Sketch, Exponential Scale, Smoother và Wiggler.

Với những điều cơ bản dưới vành đai của bạn, các tác giả chuyển sang các kỹ thuật hoạt hình tiên tiến hơn như chỉnh sửa và sắp xếp các lớp, loại bỏ các lớp, khóa nóng và quản lý nhiều lớp comps. Tuy nhiên, nó không đủ để chỉ tạo các lớp và khung hình chính. Bạn muốn hoạt hình của bạn phải thực tế nhất có thể. Các tác giả dạy nhiều kỹ thuật cho việc này như làm mờ chuyển động để chuyển động mượt hơn và chế độ hòa trộn để kết hợp các lớp. Mặt nạ và minh bạch là chủ đề tiếp theo để giải quyết. Các tác giả dạy một số kỹ thuật để tạo và làm việc với mặt nạ và giấy nến để thêm các khu vực trong suốt trong hoạt hình của bạn.

Thật khó để đi bất cứ nơi nào trong những ngày này mà không thấy hoạt hình 3D như Alvin và Chipmunks mớiTM phim từ 20th Century FoxR hoặc Coca-ColaR Polar Bears của công ty. Các tác giả bao gồm những điều cơ bản để làm việc với hoạt hình 3D như quy mô và phối cảnh, máy ảnh và ánh sáng. After Effects có một số máy ảnh mặc định đẹp nhưng các tác giả cũng hướng dẫn bạn cách tùy chỉnh, cũng như sử dụng ánh sáng để chiếu sáng các lớp, thêm phôi màu, đổ bóng và chiếu hình ảnh từ lớp này sang lớp khác.

Bên cạnh hình ảnh hoạt hình, chắc chắn bạn sẽ cần phải làm động văn bản và áp dụng các hiệu ứng đặc biệt. Các tác giả bao gồm nhiều khía cạnh của các chủ đề này, bao gồm cả cách thay thế nền phía sau chủ đề hoạt hình của bạn. Bạn có thể làm nhiều hơn trong After Effects so với đồ họa có sẵn hoạt hình. Bạn cũng có thể tạo đồ họa của riêng mình bên trong After Effects và các tác giả hướng dẫn bạn cách sử dụng các lớp hình dạng, công cụ Brush và Clone Stamp, skin hành tây và công cụ Puppet Pin. Cuối cùng, các tác giả chuyển sang các chủ đề nâng cao như xây dựng hình ảnh động phức tạp với lồng và phân cấp, thêm hiệu ứng âm thanh và âm thanh và hiển thị comp của bạn với các kỹ thuật kết xuất nâng cao bao gồm Biến đổi thu gọn và Rasterization liên tục.

Cả Chris & Trish Meyer đã làm việc trong thế giới thực của đồ họa chuyển động trong hơn 15 năm và làm việc tại studio thiết kế đồ họa chuyển động CyberMotion ở Los Angeles. Họ là đồng tác giả Hiệu ứng sau khi học việc và viết Đồ họa chuyển động cột cho tạp chí DV.


Video HướNg DẫN: Tập 13: hướng dẫn làm Walk Cycle cho nhân vật (Tháng Tư 2024).