Bóng tối trong nghệ thuật - Rembrandt, van Gogh, Whistler

• Tháng Tư 19, 2024

Khi Giờ tiết kiệm ánh sáng kết thúc, chúng ta phải đối mặt với bóng tối vào một giờ tối sớm hơn. Một số nghệ sĩ đã chọn để nắm lấy bóng tối và tạo ra các tác phẩm tuyệt vời. Tôi sẽ thảo luận về những bức tranh này.

Ánh sáng tự nhiên đã cho phép nhiều nghệ sĩ vẽ màu rực rỡ. Chỉ cần tưởng tượng sẽ khó khăn như thế nào khi vẽ bằng ánh trăng, hoặc tốt hơn là trí tưởng tượng hoặc hồi ức của bạn.

Rembrandt rất có thể được vẽ bởi một ngọn nến thắp sáng vào ban đêm. Bức tranh của ông, "Đại đội dân quân quận II dưới quyền chỉ huy của thuyền trưởng Frans Banning Cocq & trung úy Willem van Ruytenhurch" (1642) được biết đến với cái tên "Đồng hồ đêm".

Bức tranh này đã được đổi tên vào cuối thế kỷ 18 bởi vì nó được cho là một cảnh buổi tối. Sự thật mà nói, các lớp vecni đã thực sự tối đi, tạo ra tâm trạng.

Khoảnh khắc aha xảy ra khi "Đồng hồ đêm" được làm sạch vào năm 1946-47 và một nguồn ánh sáng chiếu sáng một số nhân vật trong bức tranh đã được phát hiện.
Được gọi là "kho báu quốc gia Hà Lan" của giám tuyển viên Pieter Roelofs, "Đồng hồ đêm" thường trú tại Amsterdam bè Rijksmuseum.
Sau khi Rijksmuseum trải qua một cuộc cải tạo kéo dài mười năm, bức tranh Rembrandt con đã được đưa trở lại vị trí ban đầu - nhưng trong một phòng trưng bày mới.

Mặc dù nghệ sĩ người Hà Lan Vincent van Gogh có thể đã đi xa đến mức đặt những ngọn nến đang cháy trên mũ của mình để vẽ vào ban đêm - ánh trăng sẽ được khuyên tốt hơn.
Trong những lá thư gửi anh trai Theo, anh viết: "Dường như với tôi, đêm thường sống động và có màu sắc phong phú hơn nhiều so với ban ngày"

Một trong những bức tranh được công nhận nhất trong lịch sử nghệ thuật là "Đêm đầy sao" của Van Gogh. Khi tôi đến thăm MOMA năm 2014 (nơi cư trú), có một nhóm các thiên niên kỷ (không có ý định xúc phạm) chụp ảnh "tự sướng" với bức tranh nổi tiếng vào tối thứ Sáu miễn phí.
Thông điệp cho bản thân, "Lần tới, để thưởng thức bức tranh, hãy nhớ ghé thăm MOMA vào một ngày / thời gian khác."

Một bức tranh Van Gogh được yêu thích khác là "Café sân thượng vào ban đêm" (1888) tại Arles, Pháp.

James McNeill Whistler người nước ngoài người Mỹ đã học một "ngôn ngữ hoàn toàn mới" trong hội họa, mà ông gọi là "Nocturnes". Các thiết lập cho loạt tranh của ông nằm trên sông Thames ở London và các khu vực lân cận.

Tông màu của các bức tranh đã được xem xét: tối, ủ rũ, sương mù và khí quyển. Tuy nhiên, ông đã làm nổi bật bóng tối bằng những chấm màu nhỏ, có nghĩa là giống với pháo hoa.

Tám bức tranh của Whistler từ "Nocturnes" đã được trưng bày tại Phòng trưng bày Grosvenor ở London vào năm 1877, nơi nó nhận được những lời phê bình xấu của nhà văn John Ruskin, người đã chỉ trích gay gắt cáo buộc nghệ sĩ "ném một bình sơn vào mặt công cộng".

Whistler, đã mắc nợ, đã kiện Ruskin vì tội phỉ báng, hy vọng xóa tên anh ta và làm điều tốt cho vụ ám sát nhân vật.

Bức tranh đặc biệt trong câu hỏi là "Nocturnes in Black & Gold, Tên lửa rơi".
Bồi thẩm đoàn ủng hộ Whistler, nhưng với chi phí tòa án và khoản nợ hiện tại, anh ta tuyên bố phá sản. Ông bắt đầu vẽ một lần nữa, nhưng (đáng tiếc cho những người ngưỡng mộ Whistler) sẽ không bao giờ trở lại "Nocturnes".

Whistler có thể (hoặc có thể không) đã tổ chức lễ giới thiệu đèn hồ quang điện trên đường phố London vào năm 1887, giúp các nghệ sĩ vẽ tranh dễ dàng hơn rất nhiều trong thời gian dài.

Bạn có thể sở hữu Whistler "Nocturne in Black and Gold" 28.19 X 37.5 Canvas Wall Art, có sẵn tại đây từ Amazon.com.