Nhạc đồng quê: Nhãn độc lập hoặc Nhãn chính
Xem các chương trình giải thưởng và nghe những gì được phát trên đài phát thanh đã mang đến một vài câu hỏi cho tâm trí khi nói đến âm nhạc quốc gia. Là nghệ sĩ tốt hơn trên một nhãn độc lập nhỏ hoặc một hãng thu âm lớn? Họ vẫn có thể chơi không chiến hoặc giành giải thưởng nếu họ phát triển với một nhãn hiệu lớn? Tôi không chỉ nói về những ngôi sao lớn, họ có những điều sau đó đòi hỏi họ phải lên sóng, tôi đang đề cập đến những nghệ sĩ mới dường như không thể xâm nhập vào thể loại này hoặc giữ sự nghiệp cùng nhau nếu họ không có đánh sau khi đánh.

Các nghệ sĩ lớn như Toby Keith đã bắt đầu các nhãn hiệu riêng của họ vì họ không muốn chơi chính trị cần thiết với một nhãn hiệu lớn lên đến và bao gồm cả ghi âm nhạc họ muốn ghi. Các nhãn chính có quyền kiểm soát nhiều hơn đối với những gì đi vào CD mới so với nghệ sĩ. Hãy nhìn vào những gì đã xảy ra với Tim McGraw, anh ấy đã rời bỏ nhãn hiệu của mình sau nhiều năm và họ đã phát hành một CD Greatest Hits mà anh ấy không có nhiều nếu có bất kỳ đầu vào nào. Với thể loại quá nặng với tài năng, thật khó để họ có thể tạo ra hit sau khi hit và nếu họ don thì nhiều người được giải phóng khỏi hợp đồng của họ. Ai là người có lỗi khi một hợp đồng không được gia hạn hoặc một nghệ sĩ được giải phóng khỏi hợp đồng? Đó là nhãn thu âm hay là nghệ sĩ?

Các chương trình giải thưởng như CMA và ACM được các thành viên bầu chọn, có bao giờ tự hỏi các thành viên là ai không? Phần lớn là những người trong ngành thu âm đã bị buộc tội bỏ phiếu khối để đảm bảo rằng nghệ sĩ của họ chiến thắng. Kenny Chesney là một trong những nghệ sĩ đã bị chỉ trích nặng nề vì những tin đồn này. Anh ấy có sự ủng hộ lớn từ nhãn hiệu của anh ấy, cho cả các chuyến lưu diễn và phát hành radio của anh ấy. Tôi không hề giảm giá cho người hâm mộ, anh ấy làm việc chăm chỉ và lưu diễn hầu hết thời gian trong năm để giữ cho bản thân và âm nhạc của anh ấy ở đó cho người hâm mộ. Nhưng các nghệ sĩ khác cũng vậy và họ không có một nửa số tiền phía sau họ từ một nhãn hiệu nhưng các tour diễn của họ đã bán hết nhanh chóng. Cả Tim McGraw và Faith Hill đều rất nổi tiếng và khi nói đến giải thưởng cho thấy họ có thể dường như nghỉ ngơi, khi họ đi tour cùng nhau hoặc riêng các tour của họ bán hết trong một khoảng thời gian ngắn. CD của họ thường đứng đầu bảng xếp hạng, nhưng họ không thể nhận được sự tôn trọng từ ngành công nghiệp.

Câu hỏi trở thành, nếu bạn không nhận được sự ủng hộ từ nhãn của mình, bạn có nên ra ngoài và bắt đầu công việc của riêng mình không? Nó cho phép bạn kiểm soát nhiều hơn âm nhạc bạn ghi, nhưng nó có trả tiền trong thời gian dài không? Điều gì xảy ra với nghệ sĩ tương đối mới có thể có được trò chơi trên không vì đài phát thanh đang phát hương vị của tháng của nhiều người đến nỗi mọi người đang tắt radio? Quá khổ trở thành một vấn đề cho tất cả mọi người, chỉ có rất nhiều lần bạn có thể nghe một bài hát trước khi bạn cảm thấy mệt mỏi với nó.

Bây giờ chúng tôi có các nhãn phát hành lại CD với nhạc mới của Wikipedia trên đĩa CD cũ. Vì vậy, người hâm mộ đi ra ngoài và nhận được CD mới khi nó được phát hành, sau đó vài tháng, hãng quyết định thêm một hoặc hai bài hát mới và họ phát hành lại CD và người hâm mộ dự kiến ​​sẽ ra ngoài và mua một CD khác. Đặc biệt là trong nền kinh tế này, ai có tiền để mua CD lần thứ hai chỉ để có được một hoặc hai bài hát mới? Nếu đây là xu hướng mới, câu hỏi của tôi với người hâm mộ là, bạn có chờ đợi để mua CD để xem họ có quyết định rằng nó cần có thêm nhạc mới không? Hay bạn sẽ mua một cái và hy vọng rằng họ không làm điều này với bạn? Ai thực sự có quyền lực, người hâm mộ, nghệ sĩ hay nhãn hiệu? Tôi đã thấy các nhãn nhỏ hơn làm điều này (tôi có thể nhầm) chỉ là các nhãn lớn. Tôi hiểu tất cả là một công việc kinh doanh nhưng đôi khi họ phải biết rằng chúng tôi là những người thực sự trả lương bằng tiền của chúng tôi tại các tour du lịch, mua đĩa CD và hàng hóa, khi nào là đủ? Dừng lại bởi diễn đàn và cho tôi biết những gì bạn nghĩ.

Video HướNg DẫN: CƠM ÁO GẠO TIỀN (Audio Lyrics) | Kim Ny Ngọc |Nhạc Bolero hay nhất (Có Thể 2024).