Van Gogh là một nghệ sĩ người Hà Lan, người có ảnh hưởng đến nghệ thuật hiện đại, mặc dù cuộc đời ngắn ngủi và những từ chối cá nhân. Ông đã để lại cho thế giới nghệ thuật rất nhiều bức tranh theo nhiều phong cách khác nhau. Tôi sẽ thảo luận về những gì thực sự cho chúng ta 'khối lượng' về những suy nghĩ bên trong của anh ấy.

Đáng buồn thay, Van Gogh đã sống một cuộc đời viết tắt, chết vì vết thương do súng tự gây ra ở tuổi ba mươi bảy tuổi. Trước năm 1890, ông đã thất bại trong kinh doanh, chức vụ, tình yêu và cuối cùng là một nghệ sĩ. Trong suốt cuộc đời, ông sẽ sản xuất hơn 800 tác phẩm, nhưng ông chỉ bán một bức tranh.

Các bác sĩ đã kiểm tra Vincent tại thời điểm ông ở Saint Rémy và suy đoán ngày hôm nay cho thấy Van Gogh là người lưỡng cực và mắc chứng động kinh. Mặc dù là một người cô độc, anh đã viết thư cho gia đình, bạn bè và đặc biệt là em trai của mình, Theo. Những lá thư của ông nói về những ảnh hưởng trong cuộc sống của ông: thiên nhiên, nghệ thuật Nhật Bản, nghèo đói, tình yêu thất bại và văn học. Những lá thư này mang lại cái nhìn sâu sắc về quá trình suy nghĩ và cuộc sống cá nhân của anh ấy; từ đó ảnh hưởng đến nghệ thuật của anh.

Van Gogh, một họa sĩ theo trường phái ấn tượng, cũng là một người theo chủ nghĩa biểu hiện ban đầu. Ông đã vẽ bức tranh "Ăn khoai tây" tối (1885), khác xa với phong cách Ấn tượng đẹp và ngọt ngào thời bấy giờ. Về mặt logic, có vẻ như bình thường khi Vincent bị hấp dẫn sau khi vẽ các cảnh đêm như "The Café sân thượng trên diễn đàn Place du, Arles, vào ban đêm" (1888) và tác phẩm được công nhận nhất của ông, "The Starry Night" (1889). (Để vẽ vào ban đêm, anh ta được cho là đã đặt nến trên bạt hoặc trên mũ rơm.)

Trong những năm sung mãn của mình, Van Gogh sẽ vẽ, vẽ bằng sơn dầu và màu nước - phong cảnh, chân dung và đặc biệt là các vật thể thông thường.
Trong "Một đôi giày" (1886), "Ghế Vincent Vincent với ống của mình" (1888-1889) và "Phòng ngủ Vincent Vincent" (1889), chúng ta thấy người Hà Lan gắn bó cá nhân với đồ đạc của mình và biểu tượng mà họ suy ra.

Bức tranh "Một đôi giày" có thể chỉ ra cuộc đấu tranh mà Van Gogh phải chịu đựng trong suốt cuộc đời.
"Ghế Vincent Vincent với ống của anh ấy" tượng trưng cho thực tế về sự cô đơn và sự ruồng bỏ của anh ấy.
"Phòng ngủ Vincent" thực sự được vẽ từ ký ức khi anh nhập viện tại trại tị nạn tại Saint-Rémy.

Trong khi họa sĩ trường phái ấn tượng người Pháp Henri Matisse sử dụng màu đỏ; Van Gogh thích màu vàng. Anh ấy hòa hợp hét lên như không có nghệ sĩ khác. Có phải vì anh ta sử dụng thức uống absinthe khiến anh ta thấy vàng?
Tối thiểu, nó có thể đã gây ra chứng động kinh của anh ấy.

Ông vẽ "Ngôi nhà màu vàng" (1888), nơi ông sống một thời gian ngắn với nghệ sĩ Paul Gauguin, và đã bị phá hủy trong Thế chiến II. Một đề cập phải được làm từ "Hoa hướng dương" (1888), một bộ có chủ đề lặp đi lặp lại. Vincent có lẽ đã chọn những bông hoa hướng dương: một loại cây trồng rẻ tiền để làm trang trại và được sử dụng làm dầu ăn, sau đó anh ta đặt trong một chiếc bình trong studio của mình để vẽ.

Khi thiên tài người Hà Lan sau đó được công nhận vào thế kỷ XX, bức tranh của Vincent Van Gogh, "Chiếc bình với mười lăm bông hoa hướng dương" (1888) được bán với giá 81 triệu đô la đáng kinh ngạc vào năm 1987.

Bạn có thể sở hữu một bản in nghệ thuật của "Hoa hướng dương" (1888), có sẵn tại Allposters.com.








Video HướNg DẫN: 15 Things You Didn't Know About Vincent Van Gogh (Có Thể 2024).